TOSHIYUKI YASUDA: RENIX
REMIX MINI ALBUM
TOSHIYUKI YASUDA: RENIX
(iTunes Stores (worldwide) exclusive)
[MEGADOLLY MDD1004]
01. Tolo Típico
02. Tolo Típico (Los Recyclers' Apagon Remix)
03. Blind Bound
04. Blind Bound (Suzywan Remix)
05. Pink House
06. Pink House (Digiki re:mix)
07. Pink House (Little Nobody's Cue: Bricks Combined Mix)
Preview
Produced, Composed, Mastered, Artwork by TOSHIYUKI YASUDA
キューバ、沖縄、フランス、スウェーデン、オーストラリア産。
安田寿之、初のリミックスミニアルバム。
From Cuba, Okinawa (Japan), France, Sweden, Australia.
TOSHIYUKI YASUDA's first remix mini album.
01. Tolo Típico
Music by TOSHIYUKI YASUDA
バイレファンキ風ラテンエレクトロ。
Latin Electro with Baile Funk flavor.
02. Tolo Típico (Los Recyclers' Apagon Remix)
Music by TOSHIYUKI YASUDA
Remixed by Los Recyclers
この人に会っただけでもmyspaceやった甲斐があった！という程大ファンで作風にもかなり共感しているLos Recyclersのリミックスのテーマは、「停電」=「Apagon」（スペイン語）。彼らは、キューバ等にも在住歴があり現在は沖縄で活動中。
Myspace was meaningfully only because I met Los Recyclers! I am such a big fan of them and sympathize very much with their musicality. A theme of the remix is a "power failure" = "Apagon" (In Spanish). They used to live in Cuba and are now in Okinawa (southwestern islands in Japan).
03. Blind Bound
Music by TOSHIYUKI YASUDA
「STRANGERS (Soundtracks for Digi+Kishin, Vol. 2)」にも収録の、アナログ感溢れるキッチュなトイポップ。
A kitschy analog toy-pop included in "STRANGERS (Soundtracks for Digi+Kishin, Vol. 2)".
04. Blind Bound (Suzywan Remix)
Music by TOSHIYUKI YASUDA
Remixed by Suzywan
フランスToulouse出身で、現在はスウェーデンStockholm在住のアーティストSuzywanによるリミックス。彼女は非常に多才なクリエーターで、イラスト、アパレルデザイン、造型（「STRANGERS (Soundtracks for Digi+Kishin, Vol. 2)」ジャケットは彼女作）、サイト制作、そして音楽も手掛けるが、素晴らしいのはどれも彼女らしいヴィヴィッドなパワフルさが一貫している部分だ。
The remix by Suzywan, from Toulouse and currently in Stockholm. She is a multi creator who has a huge talent in various arts such as illustration, cloths design, character design (e.g. "STRANGERS (Soundtracks for Digi+Kishin, Vol. 2)"), site design and music. She brands powerful vividness with all her works.
05. Pink House
Music by TOSHIYUKI YASUDA
「STRANGERS (Soundtracks for Digi+Kishin, Vol. 2)」にも収録の、ナイロンギターとKorgのヴィンテージシンセのコントラストが効いた変則四つ打ち！？
An irregular four-on-the-floor!? which has an effective contrast of nylon guitar and korg's vintage synth. This is included in "STRANGERS (Soundtracks for Digi+Kishin, Vol. 2)" as well as 3.
06. Pink House (Digiki re:mix)
Music by TOSHIYUKI YASUDA
Remixed by Digiki
フランスParisから移住し東京で活動する、Antonin Gaultierによるエレクトロ・ポップ・ユニットDigikiによるリミックス。大胆な音の重なりと隙間のコントラストが特徴的で、彼らしいユーモアが溢れる。
The remix by Antonin Gaultier also know as an electro pop unit "Digiki" who moved from Paris and is in Tokyo now. It is full of his humorous sense with the contrast of a bold sound texture and spaces.
07. Pink House (Little Nobody's Cue: Bricks Combined Mix)
Music by TOSHIYUKI YASUDA
Remixed by Little Nobody
Combined by TOSHIYUKI YASUDA
オーストラリアMelbourne出身で、日本のテクノシーンにもなじみが深いアーティストでもありIF?レコード代表のAndrew BergenによるプロジェクトLittle Nobodyによるリミックス。提案してくれたエクスペリメンタルでGlitchな3通りのミックス（一つは「Various Artists: Iffy Bizness Vol. 2」に収録）を、安田寿之が一つに組み合わせたコンバインドミックス。
The remix by Little Nobody, Andrew Bergen who is from Melbourne, familiar with a Japanese techno music scene and a boss of IF? Records. He finished 3 experimental glitchy mixes (one of them is released on "Various Artists: Iffy Bizness Vol. 2") and they were combined into 1 mix by TOSHIYUKI YASUDA.
アルバムタイトルの「RENIX」とは、元々「無」=「NIX」のものをさらに「無」にするという諧謔を弄した、まあシャレである。
（2010年5月 安田寿之）
As regards the album title "RENIX", I crack that original "nothing" = "NIX" ones are reworked and concluded to "nothing" again. A pun.
(May 2010, TOSHIYUKI YASUDA)
references:
Los Recyclers' Blog
Styrism Staff Blog
TOSHIYUKI YASUDA: STRANGERS (Soundtracks for Digi+Kishin, Vol. 2)
SOUNDTRACK ALBUM
TOSHIYUKI YASUDA: STRANGERS (Soundtracks for Digi+Kishin Vol. 2)
(iTunes Stores (worldwide) exclusive)
[MEGADOLLY MDD1003]
01. Anber
02. Final Door to the Sea
03. Copy Me and Paste You
04. Drunk Jukebox
05. Pink House
06. Uran
07. Visc
08. Blind Bound
09. Desgouster
10. Taste Bud
11. Colors in Light
12. Into the Steam
13. McKinley
Preview
produced, composed, arranged, played, mixed, mastered:
TOSHIYUKI YASUDA
character (Mr. Link) created:
Suzywan
volume realization:
Golemfabrik
photo:
Conny Fornbäck
special thanks:
篠山紀信（Digi+Kishin）、和阪直之（小学館）、宮坂淳（博報堂）
thanks:
森下悠里、南憂蘭、原更紗、ほしのあき、範田紗々、きこうでんみさ、mari、原田麻衣、福永ちな
references:
Strangers', subtitled 'Soundtracks for Digi+Kishin', is sourced from the divine headpace of one of Si Begg's favourite musicians and an occasional Senor Coconut (a.k.a Uwe Schmidt) collaborator: None other than Toshiyuki Yasuda, a man on the cusp of greatness in Japan's illustrious electronic music fraternity. While too many superlatives may have been shoved into that one sentence, there's no better way to describe Yasuda and his music.
Starting out proceedings is 'Anber', a track that compresses together Yasuda's cut-up technique, a sprinkling of his side-project Robo*Brazileira, South Asian samples possibly snatched from a Bollywood extravaganza, tribalesque drum patterns, and a sentiment somehow similar to fellow Japanese producer Susumu Hirasawa - in particular his soundtrack for the anime movie Millennium Actress.
And this is just the beginning of an inspired album's worth of material that drifts from the quirky into the sublimely cool, stand-outs being 'Pink House' and 'Desgouster'.
I love this deceptively simple opus, as simple as that.
Andrez Bergen (IF? Records)
世界中の童謡をエレクトロニクスによってに生まれ変わらせたアルバム「Children's Songs 2050」など、個性的なエレクトロニック・ミュージックを数々送り出しているアーティスト、安田寿之。本作は、篠山紀信が Digi+Kishin 名義で制作した写真映像作品に提供した音源を集めたアルバム。彼の音楽は元来、ビジュアル・イメージを想起させるものが多いが、本作ではさらに一歩進んだ世界——ビジュアルを連れて4次元の世界へ散歩に出かけるようなワクワク感を与えてくれる。電子音に温かみを宿らせる彼特有の魔法もまばゆいばかりの輝きを放っており、どの楽曲もとてもチャーミング。一見風変わりな音の組み合わせも、この有機的なムードによって見事に統率されているのが印象的だ。このあたりは、高名でありながら常にアバンギャルドな篠山紀信のイメージとも呼応する。遊び心や実験精神を、いかに作品として成立させていくかというアートの本分において、二者は共鳴しているのではないだろうか。
iTunes Review
篠山紀信写真映像作品へ提供した、キッチュでビザールなリズム曲中心のサウンドトラックアルバム。グラビアアイドルが、高名な写真家が、しがない音楽家が、そしてあなたが持つ、「普通」な「可笑しさ」。
このアルバムは、篠山紀信氏のDigi+Kishin名義での写真映像作品へ2006年頃から提供した音楽作品から、2009年2月に発売した「GIRLS (Soundtracks for Digi+Kishin Vol. 1)」とは異なる方向の"Weird"なリズム曲を中心に再編した作品集である。
Digi+Kishin作品には、大きく分けて2方向あると認識している。何れも女性の内面を晒させるパワーに満ちていることに変わりはないが、ひとつは親密な室内で幽冥な表情を捉えた、直接的に彼女らの二面性を表現した作品群。もうひとつは快晴の屋外で満面の笑顔で飛び跳ねる女性全体の躍動を捉えた作品群である。間接的な表現という意味で、実は後者の方が彼女らの逆しまな心理が強烈に表されている気がする。
燦々と照る太陽の下で裸体と共に振りまかれた笑顔を少し心痛みながら見る僕の視点は、ムルソー（カミュ「異邦人」）のようでもある。その観点は、彼女らの奇妙さを少数派にし安全な場所から貶むようなものでは全くない。むしろそれらをごくOrdinaryでIndividualなもの（誰もが持つもの）として、僕の持つ同義の可笑しさで応える。当然それら全体は篠山氏の純然な「をかし」さによって統率されたもので、個々が持つユニークさに訴える受容力を持つ。「変なことはおかしいことじゃないよ」と呟きながら人知れず炎天下の中そっと溶け出すモンスターの、計り知れぬ微笑を伴って。
（2010年3月 安田寿之）
Kitschy and bizarre rhythmic soundtracks for Kishin Shinoyama’s photo movies. The theme is "ordinary strangeness" that photographical models, a celebrated photographer, a humble musician and all of you possess commonly.
This album consists of reconstructions of my compositions (mainly weird rhythmic tunes) since 2006 for Digi+Kishin (an alias of Kishin Shinoyama)'s photo movies, which has a different direction from "GIRLS (Soundtracks for Digi+Kishin Vol. 1)" released on February 2009.
I realize that there are roughly two types in Digi+Kishin's pieces. Both are full of powers that expose girls' insides. But on one type girls' dark faces are captured indoors closely and lead into their two faces directly, while on the other type their whole energetic dancing bodies beaming with joys at very fine outdoors are captured. In a complicated therefore real meaning, I think the latter expresses their ironies more strongly than the former.
I have been gazing at girls' sprinkling smiles and nudes under the perfectly bright sunshine with a prickle, like through the eyes of Meursault (Camus "L'Étranger"). The viewpoint never makes their strangeness a minority nor despises them from a secure place. On the contrary my own similar oddity is attached as theirs are everyone-has ordinary and individual. Of course the whole pieces of work are led by Mr. Shinoyama's pure peculiarity and have a capacity for accepting one's general uniqueness. With a monster's deep smile, murmuring "it's not uncommon to be strange" and melting in secret under the blazing sun.
(March 2010, TOSHIYUKI YASUDA)
* this is TOSHIYUKI YASUDA's 100th title of releases.
TOSHIYUKI YASUDA: Children's Songs 2050 - AirBuggy Original Version
SOLO ALBUM (version of 4th)
TOSHIYUKI YASUDA: Children's Songs 2050 - AirBuggy Original Version
[monogram records RBCP-2465]
01. Ah! Vous Dirai-Je, Maman (きらきら星 / feat. Marina / France)
02. U’sh’avtem Mayim (マイムマイム / feat. Sananda / Israel)
03. The Rainbow Connection (レインボウ・コネクション / feat. Clare and The Reasons / USA)
04. Che Che Kule (チェッチェッコリ / feat. Maïmouna Coulibaly / Ghana)
05. Memories of Summer (夏の思い出 / feat. Fernanda Takai / Japan)
06. La Cucaracha (車にゆられて / feat. Daniel Jiménez / Mexico)
07. Song of the Seashore (浜辺の歌 / feat. Seika Iwashita / Japan)
08. From the New World (新世界より / feat. Yoshio Machida / Czech)
09. Magtanim Ay Di Biro (田植歌 / feat. Rina Sumaga / Philippine)
10. Volevo Un Gatto Nero (黒猫のタンゴ / feat. Chicca / Italy)
11. Letka Jenkka (ジェンカ / feat. Hanna H / Finland)
12. Heidenröslein (野ばら / feat. Juliane Lommer / Germany)
13. Polyushko Pole (ポーリュシカ・ポーレ / feat. Yelena Neva / Russia)
14. When You Wish Upon a Star (星に願いを / feat. ROBO*BRAZILEIRA / USA)
15. Auld Lang Syne (蛍の光 / feat. Sophie Higgins / Scotland)
16. Ah! Vous Dirai-Je, Maman (きらきら星 / France) instrumental version *
17. Memories of Summer (夏の思い出 / Japan) instrumental version *
* Bonus Tracks
Children's Songs 2050 AirBuggy特製ヴァージョン
AirBuggyからXmasホームパーティを盛り上げてくれる新しくて楽しい音楽をお届けします！
「2050年 未来の子供たちの歌はきっとこんな風に歌われている」
誰でも耳にしたことがある懐かしい童謡を新しくスタイリッシュにアレンジしたエレクトロ・カバー・アルバム。
家族で過ごすアットホームなリビングで。
ベビー＆キッズが集うにぎやかなホームパーティで。
誕生するベビーのお祝い「ベビーシャワー」のギフトに。
音楽を通じて、ママやパパも子供と一緒にワクワクした気持ちを思い出してくれたら･･･
AirBuggyからの音楽の贈り物が、みんなにとってキラキラ輝くものとなりますように。
(AirBuggy)
TOSHIYUKI YASUDA: Children's Songs 2050
SOLO ALBUM (4th)
<-- Jigsaw Puzzle!!
TOSHIYUKI YASUDA: Children's Songs 2050
[monogram records RBCP-2428]
01. Ah! Vous Dirai-Je, Maman (きらきら星 / feat. Marina / France)
02. U’sh’avtem Mayim (マイムマイム / feat. Sananda / Israel)
03. The Rainbow Connection (レインボウ・コネクション / feat. Clare and The Reasons / USA)
04. Che Che Kule (チェッチェッコリ / feat. Maïmouna Coulibaly / Ghana)
05. Memories of Summer (夏の思い出 / feat. Fernanda Takai / Japan)
06. La Cucaracha (車にゆられて / feat. Daniel Jiménez / Mexico)
07. Song of the Seashore (浜辺の歌 / feat. Seika Iwashita / Japan)
08. From the New World (新世界より / feat. Yoshio Machida / Czech)
09. Magtanim Ay Di Biro (田植歌 / feat. Rina Sumaga / Philippine)
10. Volevo Un Gatto Nero (黒猫のタンゴ / feat. Chicca / Italy)
11. Letka Jenkka (ジェンカ / feat. Hanna H / Finland)
12. Heidenröslein (野ばら / feat. Juliane Lommer / Germany)
13. Polyushko Pole (ポーリュシカ・ポーレ / feat. Yelena Neva / Russia)
14. When You Wish Upon a Star (星に願いを / feat. ROBO*BRAZILEIRA / USA)
15. Auld Lang Syne (蛍の光 / feat. Sophie Higgins / Scotland)
Preview
All Tracks Except As Noted Recorded, Arranged, Edited, Mixed by TOSHIYUKI YASUDA at MEGADOLLY Musikraum, Tokyo (with Digital Performer, PowerCore X8, Melodyne, Auto-Tune, Kontakt, Reaktor, Kore Player, Nautilus Bundle, DE-200)
01, 02, 04, 10, 11, 13, 15 Vocal Recorded by Gérard Langella at Elliot Music Studio, Paris
Mastered by Masato Morisaki at Saidera Mastering, Tokyo
Art Direction by TOSHIYUKI YASUDA
Illustration by Takao Nakagawa
Illustrator Agency by Hiroaki Shono (vision track)
Photo by Kiyohide Hori
Design by Naomi Katagiri (notes graphic)
Artist Management by Shoji Kibe (Styrism)
A&R by Nao Watanabe, Shioji Mori (Rambling RECORDS)
Excutive Produced by Takayuki Morinaka (Styrism) and Zin Nakajima (Rambling RECORDS) and TOSHIYUKI YASUDA
monogram records is a brand-new label by Styrism × Rambling RECORDS
Produced by TOSHIYUKI YASUDA
世界各国の童謡スタンダードが、カラフル＆スタイリッシュに生まれ変わった！
音の建築家"安田寿之"が、『過去・現在・未来』の全ての"子供たち"に贈る、楽しい音楽の『未来設計図』。
クレア・アンド・ザ・リーズンズ、フェルナンダ・タカイ（パト・フ）、マリーナ（ヌーベル・バーグ）など、各国ネイティブ歌手をフィーチャー。
ジャケットは、本物の（16ピース）ジグソーパズル！
Colorful and stylish rebirth of world's children's songs!
TOSHIYUKI YASUDA, the sound architect presents delightful musical designs for future to all the children of past/present/future.
Featuring Clare and The Reasons, Fernanda Takai (Pato Fu), Marina (Nouvelle Vague) and native singers around the world.
With the real jigsaw puzzle jacket! (16 pieces)
01. Ah! Vous Dirai-Je, Maman (きらきら星 / France)
Music and Lyrics by Traditional
Vocal by Marina
Chorus by ROBO*BRAZILEIRA
Virus TI2, Omega 2, PE-1000, Kontakt, Nylon Guitar by TOSHIYUKI YASUDA
モーツァルトがアレンジした変奏曲やアルファベットを覚えるABCの歌としても広まっているが、元は1761年頃からフランスで流行した、娘が爆発しそうな恋心を母に告げる流行歌である。モーツァルトのアレンジの高揚感はさすがに素晴らしく、それにオリジナルのメロディと歌詞を組合せ、遅いエレクトロハウスにした。ヴォーカルは、世界中で大ブレイクしたユニットNouvelle Vagueでも活躍のMarina。
02. U’sh’avtem Mayim (マイムマイム / Israel)
Music by Amiran Pugachov Emmanuel, Lyrics by Traditional
Vocal by Sananda
Virus TI2, Stylophone, Kontakt, UVI Workstation, Symphonic Instrument, Lap Steel Guitar by TOSHIYUKI YASUDA
今作ではできるだけ多様な国の曲の収録を目指していて、この曲がイスラエルのものであることがあまり知られていないことからも、ぜひ入れたいと思っていた。「Mayim」とはヘブライ語で「水」で、井戸を掘り当てた喜びを歌った曲である。レトロなトイポップ／電子音楽的な要素と、とっぽいヴォーカルが絶妙にミックスできた。メロディは僕が想定していたものとSanandaの歌ったものは少し違ったが、「子供の頃ヘブライサマースクールで習ったものが取れなくて･･･」とのことで、当然そちらを尊重した。紛争の絶えない地域だが、世界的に有名な素晴らしい楽曲があることを誇りにしてほしい。
03. The Rainbow Connection (レインボウ・コネクション / USA)
Music and Lyrics by Paul Williams and Ascher Kenneth Ascher
Ⓒ Fuzzy Muppet Songs
Vocal by Clare Muldaur Manchon
Strings by The Reasons String Ensemble (Violin by Olivier Manchon and Hiroko Taguchi, Viola by Todd Low, Upright Bass by Bob Hart), Strings Arranged by Olivier Manchon
(Vocal and Strings Recorded by Alex Venguer and Assisted by Ryan Kelly at Legacy Studios, New York)
Clare and The Reasons Appears Courtesy of Frog Stand Records
Banjo, Acoustic Guitar by Taro Sukegawa (Meu Coração) (Recorded by Taro Sukegawa and TOSHIYUKI YASUDA at Eclectic Studio, Tokyo)
Virus TI2, Omega 2, M-500, Kontakt, Symphonic Instrument, Lap Steel Guitar by TOSHIYUKI YASUDA
Clare & The Reasonsの1stアルバム「The Movie
04. Che Che Kule (チェッチェッコリ / Ghana)
Music and Lyrics by Traditional
Vocal by Maïmouna Coulibaly
Virus TI2, Kaossilator, Kontakt by TOSHIYUKI YASUDA
なぜ有名な童謡は、ヨーロッパとアメリカのものばかりなのだろう？それぞれの国にそれはあるはずで、それらを紹介するという意味合いもこのアルバムに持たせたいと思っていた。対話するように歌うエコーソングを僕がプロデュースしたら、やはり片方はロボットになる。人間のヴォーカルは、振付師としても活躍するMaïmouna Coulibaly。アフリカンに歌とリズムだけの原曲なのでアレンジし甲斐があり、Funk+Kraftwerk的なアレンジにしてハイブリッド感を出した。
05. Memories of Summer (夏の思い出 / Japan)
Music by Yoshinao Nakada, Lyrics by Shoko Ema
Vocal by Fernanda Takai (Pato Fu) (Recorded by John Ulhoa at 128 Japs, Belo Horizonte)
Fernanda Takai Appears Courtesy of Deckdisc
Additional Arrangement (Guitar, Glockenspiel, Casio Tone, JX-305) by Dudu Tsuda (Recorded by Dudu Tsuda at Estudio Macaco, São Paulo)
Omnichord, PE-1000, Melodica, Kontakt, Trilogy, UVI Workstation by TOSHIYUKI YASUDA
様々な国の曲をやるからには、メロディと歌詞の説得力を引き出すためネイティブに歌ってもらう、というのもこのアルバムのコンセプトのひとつだった。が、この曲だけは例外で、ブラジルではスタジアム級ライブを行うロックバンド「パト・フ」のリードヴォーカルで大ファンのFernanda Takaiに歌ってもらった。日系3世である彼女は、バンドでもソロでも日本関連曲をしばしば取り上げていて、彼女を想定したアレンジをきいてもらうと快諾してくれ、素晴らしい歌を返してくれた。同じく、Trash Pour 4などでも活躍する日系3世ブラジル人ミュージシャンDudu Tsudaにもアレンジを手伝ってもらった。基本的には元気で楽しい8ビートのアレンジにしたが、日本人のDNAを持つ彼らがどんな「思い出」を紡いでくれたのか確かめてほしい。
06. La Cucaracha (車にゆられて / Mexico)
Music and Lyrics by Traditional
Vocal by Daniel Jiménez
Chorus by Alto Refugio Christian Church
(Vocal and Chorus Recorded by Daniel Jiménez at El Tercer Cielo Studio, Texcoco City)
Virus TI2, TR-606, S6000, Kontakt, Mr. Alias 2, PowerCore 01 by TOSHIYUKI YASUDA
南米にも素晴らしい童謡はたくさんあるが、多くの歌詞のヴァリエーションがあり幅広く愛されてきたことがわかるこの曲を取り上げた。Daniel Jiménezによる歌などマリアッチスタイルは残しながら、アシッドハウスの要素も入れてアップデートした。「マリファナが切れたし、もうゴキブリは歩けない」という童謡としては過激なリフレインも、メキシコ革命時に兵士がパロディで替え歌を付けるうちに定着した「歴史」あるものである。
07. Song of the Seashore (浜辺の歌 / Japan)
Music by Tamezo Narita, Lyrics by Kokei Hayashi
Vocal by Seika Iwashita (mono-folio)
Piano by TOSHIYUKI YASUDA
(Vocal and Piano Recorded by TOSHIYUKI YASUDA at Meguro Persimmon Hall, Tokyo)
Virus TI2, PE-1000, M-500, Kontakt, Trilogy, Lap Steel Guitar by TOSHIYUKI YASUDA
1913年に歌人、林古渓が辻堂海岸をテーマに発表した詩「はまべ」に、ドイツ留学から帰国したばかりの作曲家、成田為三によって1916年に曲が付けられた楽曲。3拍子でしっとり歌われることが多いが、僕は大胆にアレンジしても残る日本人らしい上品で強い明るさを感じるので、後半どんどんエレクトロニックになる4拍子のラテンにした。ヴォーカルは、この気持ちいいスモーキーさを出せる人は他には居ない岩下清香。
08. From the New World (新世界より / Czech)
Music by Antonín Leopold Dvořák
Steel Pans by Yoshio Machida (Recorded by Yoshio Machida at Small Axe, Yokohama)
Violins by Naoco and Keiko and Mari (viaeclo) (Recorded by Shinjiro Ikeda at Sound City, Tokyo)
Lap Steel Guitar by TOSHIYUKI YASUDA
一緒に歌える曲だけが童謡ではない。クラシックとして残っている曲というのは、やはり強度があるし子供の想像力を広げてくれるものだと思う。「家路」「遠き山に日は落ちて」としてもアレンジされ有名なこの曲は、ドヴォルザークが後年赴任したニューヨークという「新世界」から故郷チェコへの（ほとんどホームシックのような）強い望郷の思いで1893年に書かれたものである。黒人やインディアンなどの民族音楽を「精神的」に引用された原曲の持つハイブリッドな背景を踏まえ、町田良夫のスティール・パンを中心にスティール・ギターとヴァイオリンで構成した。
09. Magtanim Ay Di Biro (田植歌 / Philippine)
Music and Lyrics by Traditional
Vocal by Rina Sumaga
Piano by TOSHIYUKI YASUDA
(Vocal and Piano Recorded by TOSHIYUKI YASUDA at Meguro Persimmon Hall, Tokyo)
Virus TI2, Kontakt, Turn Table by TOSHIYUKI YASUDA
これも、偏った国からばかりではなく多様な国の素晴らしい曲を紹介したい、という意図で取り上げた曲だ。アジアならではの優美さと共に、ハワイアンのようなうっとりした心地よさも感じたので、スクラッチ的にスティール・ギターを入れ軽いヒップホップテイストにした。モデルとしても活躍するRina Sumagaに歌詞の内容をきいたところ、辛い農作業の先には明るい未来が待っている、というもので、フィリピンで教育唱歌になっている理由がわかった。
10. Volevo Un Gatto Nero (黒猫のタンゴ / Italy)
Music by Francesco Pagano, Lyrics by Francesco Pagano and Armando Soricillo and Francesco Saverio Maresca
Ⓒ Abici Edizioni Musicali SRL
Vocal by Chicca
Virus TI2, Omega 2, S6000, Kontakt, Nylon Guitar by TOSHIYUKI YASUDA
1969年、日本でも当時7才の皆川おさむが歌い爆発的にヒットしたこの曲のオリジナル国は、イタリア。コードから半音ずれた音がメロディに多く含まれていて、少しブルージーで大人っぽい曲なのに子供も簡単に歌える、という不思議な曲である。色気とエディット感のあるSwing Jazz、という新しい解釈でプロデュースした。ヴォーカルのChiccaは、父親がよく歌ってくれた曲でとても思い入れがある、とのこと。
11. Letka Jenkka (ジェンカ / Finland)
Music and Lyrics by Rauno Väinämö Lehtinen
Ⓒ Warner Chappell Music / Universal Music
Vocal by Hanna H
Virus TI2, Omega 2, S6000, Kontakt, Lap Steel Guitar by TOSHIYUKI YASUDA
1960年代にフィンランドから流行したフォークダンスを元にしたダンスに付けられた楽曲で、日本では坂本九が1966年にカバーして有名になった。コード進行がラテンぽい部分もあり、アレンジ全体にもその雰囲気を少し入れた。このアルバムではスティール・ギターが随所に入り、特徴付ける役割を果たしている。この曲でもフィル的なアクセントとして入る。少しオルタナ感もあってフィットしたHanna Hは、このレコーディングの翌日に無事ご出産。
12. Heidenröslein (野ばら / Germany)
Music by Franz Peter Schubert, Lyrics by Johann Wolfgang von Goethe
Vocal by Juliane Lommer (Recorded by Klaus Scheuermann at 4ohm studios, Munich)
Virus TI2, Kontakt by TOSHIYUKI YASUDA
ゲーテによる、荒野に咲く可憐な野ばら（女性のメタファー）を是非もなく粗暴にへし折る男、の詩。ウェルナー、ベートーヴェン、シューマン、ブラームスなど何と150以上のヴァージョンがある楽曲の中で、Freuden（喜び）という部分を最も高い音に持ってくるなど素晴らしい均衡を持つシューベルトの作品。呟きのように歌がきこえるこの詩と曲の組合せは、なぜかSF的で僕を惹き付ける。2006年フランスToulouseでの電子音楽イベントLes Siestes Électroniques出演時に知り合ったJuliane Lommerの歌をロボ化して構成した。実は、このアルバムにはテンポ設定に関して秘密が隠されているのだが、この曲だけはリタルダンド（だんだん遅くなる）などの揺れが気持ちよくテンポは一定でないので例外。
13. Polyushko Pole (ポーリュシカ・ポーレ / Russia)
Music by Lev Knipper, Lyrics by Viktor Gusev
Ⓒ Lev Knipper
Vocal by Yelena Neva
Virus TI2, PSS-270, S6000, Kontakt, Proton, Symphonic Instrument, Lap Steel Guitar by TOSHIYUKI YASUDA
1934年、ソビエト連邦のクリメント・ヴォロシーロフに献呈された「交響曲第4番（コムソモール戦士の詩）」から、一部が独立して軍歌として歌われるようになったのがオリジナル。北国の曲で南国のアレンジ、というコンセプトで、ボサノヴァとスティール・ギターを軸にアレンジした。それでも残る北方の澄んだ空気感と少し演歌的な匂いは、日本人好みかもしれない。モデルや女優としても活躍するYelena Nevaも、このヴォーカルレコーディング数日後に無事ご出産。
14. When You Wish Upon a Star (星に願いを / USA)
Music by Leigh Harline, Lyrics by Ned Washington
Ⓒ Bourne Co
Vocal by ROBO*BRAZILEIRA
Wood Bass by Ichiro Fujiya (unistyle) (Recorded by Shinjiro Ikeda at Sound City, Tokyo)
Toy Piano by TOSHIYUKI YASUDA
1940年公開のディズニー映画「ピノキオ」で、コオロギのジミニー・クリケットが主題歌として歌って以来、世界中で愛されるスタンダード。ウエストコースト・ジャズのバラードのような感じになればと、トイピアノとウッドベースと少しのブラシドラムだけのシンプルなトラックにした。ピノキオからの連想もあり、ブラジル音楽を歌う架空ロボットROBO*BRAZILEIRAがChet Baker気取りで歌う。
15. Auld Lang Syne (蛍の光 / Scotland)
Music by Traditional, Lyrics by Robert Burns
Vocal by Sophie Higgins
Virus TI2, S6000, DE-200, Symphonic Instrument, Trilogy, Cepstral Voices, Lap Steel Guitar, R-09HR by TOSHIYUKI YASUDA
スコットランドの伝承曲に、1788年ロバート・バーンズの詞が付けられたものが原曲。英語だと「Old Long Since」。「my dear」（恋人よりは友人）と、旧交を温める内容である。大晦日は元より、メモリアルイベント、卒業式、壮行会など世界中で様々な区切りの場面で使われる。偶然前曲に続き1940年公開のアメリカ映画だが、「Waterloo Bridge」（哀愁）の中で客が踊る中クラブの演奏者が順にキャンドルを消していく印象的なシーンでも使われた。この優美なワルツヴァージョンを受け継ぎ、Sophie Higginsの歌と共に、最後に敬意をこめオマージュとして収録する。今日も平和な夜を。
このアルバムのコンセプトは、これから時代が進み明るい未来が待っているとして、そこで演奏される童謡のひとつのかたちを提示したい、というものである。
ここに収められている童謡を含むスタンダード曲とは、世界中をめぐるうちに様々な解釈がなされ、メロディ、歌詞、アレンジ、意味合いや役割なども変化していくものである。その変遷やヴァリエーションを俯瞰的にみられる今だからこそ、今作ではメロディと歌詞はできるだけオリジナルに基づき、ネイティブ歌手に歌ってもらった。その分、アレンジは大胆に行った。これらのヴァージョンが果たす役を決めるのはあなたやあなたの子供たちで、それが平和なものになれば嬉しい限りである。
今回、世界中から多くの音楽家が参加してくれた。その中には、肉親を亡くしたばかりにもかかわらず演奏して下さった方や、身重にもかかわらず歌って下さった方もいた。生死の交錯に立ち会った彼らが「未来に希望を持ちたい」という趣旨のこのアルバムに深みを与えてくれたことに感謝し、その故人と新生児にこの作品を捧げたい。（安田寿之）
I would like to present one style of children's songs in probable bright future. It's the concept of the album.
The melodies, lyrics, arrangements, meanings and roles of Standards such as children's songs including here in this album have been changing during spreads over the world by each local interpretation. Now that we can overlook their transitions and variations, I would rather keep original melodies and lyrics and have native singers to sing them. Instead, the arrangements were done energetically. You and your children will settle the lively roles of my versions and I wish they would be peaceful ones.
Many musicians from many countries have participated in this project. One of them had just lost the near relative and one of them were just pregnant on their recording occasions. They contributed musicianships despite their circumstances and I believe that they, encountered strong advances of lives gave significances to the piece whose theme is a will to the future. I would like to thank them and dedicate it to the departed and the newborn. (TOSHIYUKI YASUDA)
TOSHIYUKI YASUDA: GIRLS (Soundtracks for Digi+Kishin Vol. 1)
SOUNDTRACK ALBUM
TOSHIYUKI YASUDA: GIRLS (Soundtracks for Digi+Kishin Vol. 1)
(currently iTunes Stores (worldwide) exclusive)
[MEGADOLLY MDD0902]
01. Alone At Dune
02. Spiral Bound
03. Snowiness
04. Lost Summer
05. Green Fantasia
06. Mouth Organs
07. Don't Think It's to Be Down
08. Triangulum
09. Nocturnal Flower
10. Returning
11. Comfortable Solitude
12. Tidal Notes
13. Night Must Not Fall
14. Kira Kira
Preview
produced, composed, arranged, played, mixed, mastered:
TOSHIYUKI YASUDA
photo:
篠山紀信
model:
卯月麻衣
cooperated:
宮坂淳（博報堂）、和阪直之（小学館）、内田譲
thanks:
原更紗、綾瀬ひめ、遥めぐみ、白鳥百合子、恋小夜、ほしのあき、彩音まい、原田麻衣、卯月麻衣、安めぐみ
reference:
iTunes Store
篠山紀信写真映像作品へ提供した、ピアノ中心のロマンティック電子音楽サントラ。
笑いながら泣き、近くを見ながら遠くを眺め、うなずきながら否む、あべこべな女性とは。
ブラジル音楽を歌うロボット「ROBO*BRAZILEIRA」シリーズ（1、2）や、サラウンドに対峙したモノラルコンピレーション「-MONOPHONIC-ENSEMBLE-」など、僕の作風はどちらかと言うと禁欲的---セクシーなものではなかったと思う。その僕がどうして2006年頃から篠山紀信氏の手掛ける映像／写真作品に音楽提供してきたかというと、アートディレクターの宮坂淳氏のご紹介がきっかけである。宮坂氏は僕の作品に潜む客観性のようなものにポテンシャルを感じて下さっていたのでは、と思う。
制作開始した際、篠山氏に「映像に遠慮したり寄り添ったりする必要はない」「違うベクトルのものを合わせて、結果として完成度を上げよう」というような指示をいただいたように記憶している。真の巨匠だと再認識したものである。また、どの作品も篠山氏作品でしかなく、しかもそれぞれの女性の個性が発揮されている、という相反する特性が同居している作品群に驚嘆の連続であった。
女性の外面を見ながら考えたのは、他でもない女性の内面である。微笑みながら寂しさを感じ、肯定しながら否定し、近くを見ながら遠くを見る。そんな逆しまな女性の内面が音になれば、と想像を掻き立てた作曲集がピアノ曲を中心にしたこのアルバムである。（違う方向性の、キッチュでビザールなリズム曲集もアルバム「STRANGERS」として監修予定。）
アルバムとしてまとめるにあたり、時代感をなくすため一度カセットテープレコーダーに録音するプロセスを経た。これは音質的なことというよりはもっと大きな意味で、50年前に作曲されたスタンダードをカバーするのと同じ意味でのタイムレス感が狙いで、僕なりのユーモアである。
Romantic electronic soundtracks (mainly played with a piano) for Kishin Shinoyama’s photo movies. What are girls? - weeping with smiling, looking far with near, refusing with accepting...
My productions have been rather sexual abstinent like Brazilian singing robot “ROBO*BRAZILEIRA” series (1, 2), confronting-surround-system monophonic compilation “-MONOPHONIC-ENSEMBLE-”... I’ve been composing for Mr. Kishin Shinoyama’s photo movies since 2006 presented by an art director Mr. Atsushi Miyasaka. Mr. Miyasaka might believe objective potentials of my productions.
When starting this project, Mr. Shinoyama surely directed me “You don't have to hesitate nor adapt over my movies”, “Sublimate by another vectors”, which made me realize his masterliness. And I admired deeply that every movie has the counter-property, which was markedly his work as well as characteristic of each girls.
What I’ve been thinking by girls’ outsides are their insides, feeling sadness with smiles, denying with affirming, looking there with here. This album was produced by imaginations for these counterpropositions mainly played with a piano. (An another album (Kitsch and bizarre rhythmic one) is going to be compiled as “STRANGERS”.)
A cassette tape recorder was used in the process of recording as a timeless machine. It’s not for the sound feel, but for more comprehensive reason - my own humor. That is a same meaning as playing standards of 50 years ago - time stirring.
Pecombo + TOSHIYUKI YASUDA: Autumn Session... Special Live - EP
(iTunes Stores (worldwide) exclusive)
COLLABORATED LIVE EP
Pecombo + TOSHIYUKI YASUDA: Autumn Session... Special Live - EP
(iTunes Stores (worldwide) exclusive)
[MEGADOLLY MDD0901]
01. TOSHIYUKI YASUDA: Fuga Sobre O Crescimento (Robopella)
02. Pecombo: Águas de Março
03. TOSHIYUKI YASUDA: Spa On the Moon
04. TOSHIYUKI YASUDA: Adeus
05. Pecombo: Medley: What A Wonderful World / Tropicandy
06. TOSHIYUKI YASUDA + Pecombo: Inútil paisagem
Preview:
recorded:
Noriaki Yamamiya at Apple Store, Shibuya on 2008.11.24 (Except 02), at Studio Take One (02)
mixed:
TOSHIYUKI YASUDA (01, 03, 04, 06), Hacchan' (02, 05)
mastered:
TOSHIYUKI YASUDA
photo:
Chisato Asaba
produced and arranged:
TOSHIYUKI YASUDA, Hacchan'
executive produced:
TOSHIYUKI YASUDA for MEGADOLLY
Ⓒ&Ⓟ 2009 MEGADOLLY All Rights Reserved. Stereo MDD0901
JAN: 4562246520026
Pecombo+安田寿之によるコラボレーションライブ。
主に、2008年9月発売の両者のベスト盤的な楽曲をオール新録したセッションアルバム「AUTUMN SESSION...」ライブより収録。
Pecombo - Bossa～Jazz～映画音楽を、カフェカルチャー以降の感性を通してフレッシュに表現するヴォーカルグループ。須永辰緒Mix CD・サエキけんぞうの日仏発売コンピ・コモエスタ八重樫.／Pepe Mogt（メキシコ）作品への参加、NHK出演、シンガポールツアー...
安田寿之 - 電子音楽をベースにジャンルを超えて活躍する、元Fantastic Plastic Machineのアーティスト・作編曲家・プロデューサー。Towa Teiとの共作、須永辰緒Mix CD参加、Señor Coconut／Isabelle Antena／東京プリン／佐藤竹善の制作、中野裕之／篠山紀信／桑原茂一作品への音楽提供...
A collaborated live by Pecombo+TOSHIYUKI YASUDA.
Mainly from their session live of "AUTUMN SESSION..." just as their best album released on 2008.9.
Pecombo - Sha-Ba-Da-Ba Vocal Group from Tokyo. Rooted in Jazz, Bossa Nova and worldwide tropical music yet blending in their unique harmony and modern sound of Tokyo.
TOSHIYUKI YASUDA - Japanese musician, composer, arranger, producer based on electronic music. Sings Brazilian music as a robot 'ROBO*BRAZILEIRA'. Ex-member of Fantastic Plastic Machine. Besides solo works, produces for other artists (Towa Tei, Señor Coconut, Isabelle Antena, Montag, Digiki, Little Nobody, Tatsuo Sunaga...).
01. TOSHIYUKI YASUDA: Fuga Sobre O Crescimento (Robopella)
Vocal by ROBO*BRAZILEIRA
Music by TOSHIYUKI YASUDA, Lyrics by TOSHIYUKI YASUDA + Rie
Ⓒ Wizard Publishers Ltd.
Original in 'TOSHIYUKI YASUDA: WITH ROBO*BRAZILEIRA' (MEGADOLLY MD0503)
02. Pecombo: Águas de Março
Vocal by Pecombo (Peco, Rie, Fumie, Waka, Hacchan')
Music by Antonio Carlos Jobim
Ⓒ Corcovado Music Corp.
03. TOSHIYUKI YASUDA: Spa On the Moon
Vocal by ROBO*BRAZILEIRA, Everything else by TOSHIYUKI YASUDA
Music, Lyrics by TOSHIYUKI YASUDA
Ⓒ TOSHIYUKI YASUDA
Original in 'Various Artists: Over Flow' (Ryoondo-Tea DES030)
04. TOSHIYUKI YASUDA: Adeus
Vocal by ROBO*BRAZILEIRA, Everything else by TOSHIYUKI YASUDA
Music, Lyrics by Ismael Silva + Noel Rosa + Francisco Alves
Ⓒ Mangione Filhos Cia Ltda.
Original in 'TOSHIYUKI YASUDA: WITH ROBO*BRAZILEIRA' (MEGADOLLY MD0503)
05. Pecombo: Medley: What A Wonderful World / Tropicandy
Vocal by Pecombo, Guitar by Taro Sukegawa
Music, Lyrics by Robert Thiele + George David Weiss / Music by Hacchan'
Ⓒ Abilene Music Inc.
Original in 'Pecombo + TOSHIYUKI YASUDA: AUTUMN SESSION...' (MEGADOLLY MD0805)
06. TOSHIYUKI YASUDA + Pecombo: Inútil paisagem
Vocal by ROBO*BRAZILEIRA + Pecombo
Music by Antonio Carlos Jobim, Lyrics by Louis Oliveira
Ⓒ Ipanema Music Corp.
PECOMBO + TOSHIYUKI YASUDA: AUTUMN SESSION...
COLLABORATED ALBUM
PECOMBO + TOSHIYUKI YASUDA: AUTUMN SESSION...
[MEGADOLLY MD0805]
01. BAIÃOZINHO
02. KOKORO
03. SAMBA HUMANO
04. TROPICANDY
05. ALCOÓLICO
06. AMOR ETERNAL
07. BAIZA
08. VAMOS FAZER AMOR
09. FUGA SOBRE O CRESCIMENTO
10. CHURAYUKI
11. WINTER SONG
Preview
Each Preview 
(hints for login = ID: au○○mn, PASS: se○○ion)
executive produce:
TOSHIYUKI YASUDA
produce:
TOSHIYUKI YASUDA, Hacchan'
illustration:
TORU FUKUDA
design:
MANABU MASUDA, TOSHIYUKI YASUDA
ジャンル、言語、人間と機械の境も飛び越えたセッションは、ほろりと秋の空気。
両者のベストアルバム!?な楽曲を、瑞々しくニューアレンジ。
・それぞれのオリジナルアルバムからの人気曲を、
リアレンジ・オール新録したベスト盤的ニューアルバム。
・ハッピーでお洒落なPecomboの5人+安田寿之によるブラジル音楽を歌う
架空ロボット「ROBO*BRAZILEIRA」（Señor Coconut新作でもフィーチャー）
の胸キュンなデュエット。
・ピアノ・アコーディオン・ギター・Sine波・TR-606...アナログ／デジタルの境を
超えて選び抜かれたピースな音色。
・秋から冬へ移ろう季節のようなほろりとした切なさと、幸せな余韻。
・秋の日差しをイメージしたキラキラ豪華ジャケット・兎入り満月盤面仕様。
Autumn Session... Special Live - EP (iTunes Stores (worldwide) exclusive)
VARIOUS ARTISTS: -MONOPHONIC-ENSEMBLE-
PRODUCED COMPILATION (1st)
VARIOUS ARTISTS: -MONOPHONIC-ENSEMBLE-
[MEGADOLLY MD0604]
01. TOWA TEI: CAMPFIRE (SHORT VER.)
02. TAKEO TOYAMA: POLLINOSIS
03. THE FIREFLY CLAN: RAINDOCTOR
04. MR. VELOCITY: ZEBRA AND SIGMA
05. MORGAN FISHER: CROWZONE
06. KAZUHISA UCHIHASHI: 329
07. PECOMBO: MORNING MELODY
08. MEU CORACAO: YESTERDAY I SAW A DREAM OF CELTIC BIRDS
09. SNOWEFFECT: LEAF AND FOREST
10. TOSHIYUKI YASUDA: COMPREHENSIVE DISASTER
11. SATORU WONO: RHUMBA NO.5
12. SI BEGG: HALF AND HALF
13. AKIRA YAMASAKI: HIGH NOON CRASH
(FIELD RE-RECORDED VERSION)
14. BAJUNE TOBETA: LUA CALOR
15. -MONOPHONIC-ENSEMBLE-: ONE EAR ENOUGH
Preview
produce:
TOSHIYUKI YASUDA
illustration:
YOICHI SHIMODA
design:
YUZURU UCHIDA, TOSHIYUKI YASUDA
「新しいモノラル!?」
見たこともない顔合わせの先鋭アーティストが挑んだ、オリジナルモノラルコンピレーション
コンセプト：
全曲「モノラル」のオリジナルコンピレーションアルバム。
全参加アーティストによる架空ユニット曲収録。
プロダクションノート
2年程前に、ふと古いdelayというエフェクターだけで1曲つくってみようと思い、できた曲があった。古い機材なのでモノラル（1本だけの接続、左右全く同じ音）なのだが、なぜか新鮮な音響っぽい作品になった。
5.1chの新作CDも発売される時代だ。サラウンドミックスなどの新しい音響テクノロジーはライブ盤などには有効的に使えるし面白い技術だとは思うけど、それ自体が心に響くパワーを持つ音楽の中心的要素にはならないし、それを使ったところで「いいメロディ」や「いいコード進行」（つまり、いい曲）なんてできない...と思っていた僕は、真逆の（懐古的な意味ではなく）「モノラル」で今っぽいアルバムを1枚つくるアイディアを思い付いた。ちょっとしたアンチテーゼとして。
左右全く同じ音が鳴るモノラルという制約は、音楽的な弱点をミックスに逃がすことを許さず、音をむき出しにさせる。敢えてモノラルで構成されつつ音楽自体のパワーが感じられるアルバムをつくろう！音楽に本当に必要なものを炙り出すいい機会だ。男ならモノラルだ（笑）。
が、もしかしてこの題材で色んな人と共作すると面白いかも、いや完全にそのコンセプトでお任せしてもいいなあ...そうだ、コンピレーションにしよう！と思い立った。
選曲ではなく、「モノラル」というコンセプトで色んなアーティストにオリジナル曲をつくってもらうのだから、さらにオリジナルでしかできない案として、全参加アーティストから提供曲の素材をもらってそれらを使った1曲（全参加アーティストによる架空ユニット曲=ラスト15曲目「ONE EAR ENOUGH」として完成）をつくる案も浮かんだ。
2ndアルバム「ELECTRO_BITS_INDEED」を発売したところで、3rdアルバム「WITH ROBO*BRAZILEIRA」も進行中だったけど、それ以来その企画はずっと、脈々と進められてきた。
当然ながら、ジャンルを指定するコンセプトではない。尊敬する周りのアーティストに声をかけることはもちろん、面識がなくてもスタンスが開かれていていいと思うアーティストに（アートワークの下田さんもそうだった）、ホームページのContactからメールを出すところから始めて、企画を話し人間関係を築いてから制作してもらった。いい作品が集まらないはずはなかった...。
左右への、さらには5.1chへのパンニング（音の振り分け）というのは、きく人の想像を限定していく方向のものだと思う。よりきく側に自由度がある音楽として、今敢えてモノラルという提案をしたい。想像力を使って大人になろう！
2006.4 安田 寿之
TOSHIYUKI YASUDA: WITH ROBO*BRAZILEIRA
SOLO ALBUM (3rd)
TOSHIYUKI YASUDA: WITH ROBO*BRAZILEIRA
[MEGADOLLY MD0503]
01. STRIPE EASE / PECOMBO WITH ROBO*BRAZILEIRA
02. SAMBA HUMANO / HACCHAN' WITH ROBO*BRAZILEIRA
03. ONE WATER DROP / EMI HIRAKI WITH ROBO*BRAZILEIRA
04. RIO, 1937 IN MEMORY CHIP / GRUPO DO DUENDE WITH ROBO*BRAZILEIRA
05. FUGA SOBRE O CRESCIMENTO / RIE WITH ROBO*BRAZILEIRA
06. MR. TELECO-TECO / ROBO*BRAZILEIRA MINI WITH ROBO*BRAZILEIRA
07. WINTER SONG / SHOKO WITH ROBO*BRAZILEIRA
08. AALTO / SOL BOSSA 3 WITH ROBO*BRAZILEIRA
09. ADEUS / ROBSON AMARAL WITH ROBO*BRAZILEIRA
10. THE TENTH PLANET / ROBSON AMARAL WITH ROBO*BRAZILEIRA
Preview
produce:
TOSHIYUKI YASUDA
illustration:
TORU FUKUDA
design:
YUZURU UCHIDA, TOSHIYUKI YASUDA
「ロボットと人間のデュエット！」
安田寿之3rdアルバム。
■2000年にリリースされヒットを記録した1stアルバム「ROBO*BRAZILEIRA」の続編
■人気沸騰中のコーラスグループPecombo、東京で活躍するNo.1ブラジル人ミュージシャンRobson Amaralなどゲストヴォーカリストとロボットが共演
・bonjour recordsのコンピレーション'blanca'に収録された'STRIPE EASE'ニューヴァージョン(01)、
・AEONグループCM（子供が成長していくアニメーション映像、日テレ系「たべごろマンマ！」放送時間帯にOA）に使用され、多数の問い合わせに応えて収録が決まった'FUGA SOBRE O CRESCIMENTO'アルバムヴァージョン(05)、
・中野裕之監督によるTSUTAYA CM用に書かれた'MR. TELECO-TECO'アルバムヴァージョン(06)、
・Noel Rosaなどによる作の1930年代ブラジル録音'ADEUS'カバー(09)...
などメロディ珠玉の10曲収録。
Towa Tei
「郷愁のブラ（ジル）メタ（ファー）サウンズ」
Hacchan' (Pecombo)
「楽しいのにサウダージ、麗しいのに哀愁漂う、そして美しいのにユーモラス、そんな人間とロボットのキュートなデュエット。人間や社会に対する温かくも深みのある眼差しが溢れるサウンドにグッときました。不肖ペコンボ、大推薦します！YES！！」
"ROBO*BRAZILEIRA" series vol.1 - "ROBO*BRAZILEIRA"
TOSHIYUKI YASUDA: ELECTRO_BITS_INDEED
SOLO ALBUM (2nd)
TOSHIYUKI YASUDA: ELECTRO_BITS_INDEED
[MEGADOLLY MD0301]
01. LAZY_BONES_CRITICISM
02. FURRY_MANNEQUIN_DISCOTHEQUE
03. CADENCED_DRUM_SONG
04. JACQUES_DERRIDA
05. SYSTEMATIC_CLUTTER_DELUXE
06. LAUGH_LIKE_ROSES
07. MIRROR_MIND_TECHNOLOGY
08. CLAP_YOUR_HEAD
09. LITTLE_FUNKY_ERROR
10. AN_ETERNAL_INSTANT
Preview
produce:
TOSHIYUKI YASUDA
design:
YUZURU UCHIDA, TOSHIYUKI YASUDA
ブラジルから一転、
エレクトロ/テクノフォーマットでポップさと実験性を共存させた、安田寿之2ndアルバム。
Towa Tei参加 (04, 05)
・Scritti Polittiファーストアルバム'Songs to Remember'より'Jacques Derrida'カバー(04)、
・中野裕之監督・プロデュース'SF Short Films'に提供'Femme'のリコンポジション(06)、
・ヨーロッパでも人気の高いパフォーマンス集団、維新派の2003年公演'30/1'に提供'Tamamawashi'のリミックス(10)、
など収録
Towa Tei
"安田君のイイとこは、いわゆるDJ的な折衷センスではなくて、音楽家としてマジメに、かつゲーム感覚で常に自身の音楽を進化、増幅させてるところで、好感が持てます。音楽が暗くないとこも素敵です。"
Si Begg
"To me the music of Toshiyuki Yasuda is everything good music should be. Unique, surprising and consistently interesting. On the one hand he treats the conventions of sound with wild abandon, a sense of fun and playfulness, like a child in a sweetshop. But underneath the surface are well-structured arrangements, painstaking attention to detail and a sense of musicality.For me these make for great music."
iTunes Review
「ブラジル音楽をロボットが歌う」という斬新な手法をとった1stアルバム「ROBO*BRAZILEIRA」で話題を呼んだ元 Fantastic Plastic Machine、安田寿之。彼の2ndアルバム「ELECTRO_BITS_INDEED」はブラジル音楽から離れ、カット&ペーストを駆使したエレクトロニカ・ファンク・サウンドとロボット・ボイスを融合。その結果生まれたのは、チルもダンスも両方可能なオリジナルな音像だった。AOKI takamasa の「Simply Funk」、Akufen の「Deck The House」、そして Herbert「Bodily Function」といった作品と近似性を感じさせながらも、より強い叙情性が胸を打つ（中でも “LAUGH_LIKE_ROSES” の震えるピアノは白眉）。ポストパンクの代表的アーティスト Scritti Politti の「Songs to Remember」収録曲 “Jacques Derrida” のカバーや、盟友 TOWA TEI の参加も見逃せない。CMや映画など映像作品への楽曲提供も行うマルチな才能が一点にフォーカスした結果の充実作だ。